Etica manipulării fotografiilor

Manipularea fotografiei implică transformarea sau modificarea unei fotografii folosind diverse metode și tehnici pentru a obține rezultatele dorite. Unele manipulări fotografice sunt considerate a fi opere de artă abile, în timp ce altele sunt considerate practici lipsite de etică, mai ales atunci când sunt folosite pentru a înșela publicul. Alte exemple includ folosirea pentru propagandă politică sau pentru a îmbunătăți aspectul unui produs sau persoană, sau pur și simplu ca divertisment sau glume practice.

În funcție de aplicație și intenție, unele manipulări ale fotografiilor sunt considerate o formă de artă deoarece implică crearea de imagini unice și, în unele cazuri, expresii de artă semnate de către artiștii fotografi. Ansel Adams a folosit unele dintre cele mai frecvente manipulări folosind tehnici de expunere a camerei întunecate, arzând (întunecând) și scăzând expunerea (luminând) o fotografie. Alte exemple de manipulare a fotografiilor includ retușarea fotografiilor folosind cerneală sau vopsea, aerografie, expunere dublă, împărțirea fotografiilor sau negativelor împreună în camera întunecată, zgârierea filmelor instantanee sau prin utilizarea instrumentelor de manipulare bazate pe software aplicate imaginilor digitale. Au fost dezvoltate aplicații software pentru manipularea imaginilor digitale, variind de la aplicații profesionale la software de imagini foarte de bază pentru utilizatorii ocazionali.

Istorie

Manipularea fotografiilor datează de la unele dintre primele fotografii surprinse pe plăci de sticlă și tablă în secolul al XIX-lea. Practica a început la scurt timp după crearea primei fotografii (1825) de Joseph Nicéphore Niépce, care a dezvoltat heliografia și a realizat prima amprentă fotografică dintr-o placă de tipărit foto-gravată. Imprimările fotografice tradiționale pot fi modificate folosind diverse metode și tehnici care implică manipularea directă a imprimării, cum ar fi retușarea cu cerneală, vopsea, aerografiere sau zgârierea polaroidelor în timpul developării (arta Polaroid). Negativele pot fi manipulate în timp ce încă se află în cameră folosind tehnici de expunere dublă sau în camera întunecată, îmbinând fotografii sau negative. Unele manipulări ale camerei întunecate implicau tehnici precum înălbirea pentru a lumina cu îndemânare sau a spăla complet părțile fotografiei sau colorarea manuală în scopuri estetice sau pentru a imita o pictură de artă.

La începutul secolului al XIX-lea, fotografia și tehnologia care a făcut-o posibilă erau destul de grosolane și greoaie. În timp ce echipamentul și tehnologia au progresat în timp, abia la sfârșitul secolului al XX-lea fotografia a evoluat în domeniul digital. La început, fotografia digitală a fost considerată de unii ca o nouă abordare radicală și a fost inițial respinsă de fotografi din cauza calității sale inferioare. Tranziția de la film la digital a fost un proces continuu, deși s-au făcut multe progrese la începutul secolului 21, ca urmare a inovației care a îmbunătățit mult calitatea imaginii digitale, reducând în același timp volumul și greutatea camerelor și a echipamentelor.

Perioada timpurie

(Fotografia cu generalul Grant la City Point este compus din trei fotografii diferite.)

Un exemplu timpuriu de manipulare a fost la începutul anilor 1860, când o fotografie a fost modificată folosind corpul dintr-un portret al lui John C. Calhoun și capul lui Lincoln dintr-un celebru portret realizat de Mathew Brady – același portret care a stat la baza bancnotei originale de cinci dolari Lincoln. Un altul este prezentat în catalogul online al Bibliotecii Congresului de tipăriri și fotografii, în care expune o fotografie manipulată din războiul civil american, al generalului Ulysses S. Grant care poza călare în fața trupelor sale la City Point, Virginia. Analiza atentă a fotografiei ridică întrebări și dezvăluie anumite detalii din fotografie care indică faptul că a fost manipulată. De exemplu, capul lui Grant este așezat într-un unghi ciudat față de corpul său, uniforma lui este de o perioadă diferită de timp, iar calul său preferat Cincinnati nu avea șosete posterioare stângi precum calul din fotografie, deși celălalt cal al său, Egypt, avea un ciorap, dar pe alt picior. Cu cercetări suplimentare, au fost descoperite trei fotografii diferite care explicau compozitul folosind capul lui Grant dintr-o fotografie, corpul generalului maior Alexander McDowell McCook deasupra calului său dintr-o altă fotografie și, pe fundal, o fotografie din 1864 a prizonierilor confederați capturați la bătălie din Dealul Fisher. Regina Victoria însăși și-a zgâriat odată propriul chip pe negativul unei imagini de familie făcută în 1852, în timp ce i s-a părut că arăta „oribilă”. După această imagine, a devenit mai conștientă de cum arată în imagini și s-a asigurat că va arăta într-un anumit fel.

În secolul al XX-lea, retușarea digitală a devenit disponibilă cu computerele Quantel care rulează Paintbox în medii profesionale, care, alături de alte pachete contemporane, au fost înlocuite efectiv pe piață prin software de editare pentru imagini grafice, precum Adobe Photoshop și GIMP.

Probleme politice și etice

Manipularea fotografiilor a fost folosită pentru a înșela sau a convinge spectatorii sau pentru a îmbunătăți povestirea și auto-exprimarea. Adesea, chiar și schimbările subtile și discrete pot avea un impact profund asupra modului în care o fotografie este interpretată sau judecată. Încă din războiul civil american, fotografiile au fost publicate ca gravuri bazate pe mai mult pe un negativ. În 1860, o fotografie a politicianului John Calhoun a fost manipulată și corpul său a fost folosit într-o altă fotografie cu capul președintelui Statelor Unite, Abraham Lincoln. Această fotografie se creditează ca fiind prima fotografie manipulată.

Iosif Stalin a folosit retușarea foto în scopuri propagandistice. La 5 mai 1920, predecesorul său Vladimir Lenin a ținut un discurs pentru trupele sovietice la care a participat Leon Troțki. Stalin l-a retras pe Troțki dintr-o fotografie care îl prezenta pe Troțki. Într-un caz binecunoscut de manipulare a imaginii damnatio memoriae („condamnarea memoriei”), liderul NKVD Nikolai Yezhov, după executarea sa din 1940, a fost eliminat dintr-o fotografie oficială de presă unde a fost fotografiat cu Stalin; istoricii l-au poreclit ulterior „comisarul dispariției”. O astfel de cenzură a imaginilor în Uniunea Sovietică era obișnuită.

Pionierul printre jurnaliștii care distorsionau imaginile fotografice pentru valoarea știrilor a fost Bernarr Macfadden: la mijlocul anilor 1920, procesul său de „compozitor” presupunea reconstituirea evenimentelor de știri reale cu dubluri de corp costumate și apoi fotografierea scenelor dramatizate – apoi lipirea fețelor personalităților reale de știri (adunat din fotografii fără legătură) pe imaginile sale în scenă.

În anii 1930, artistul John Heartfield a folosit un tip de manipulare foto cunoscut sub numele de fotomontaj pentru a critica propaganda nazistă.

Unele teorii etice au fost aplicate manipulării imaginii. În timpul unui panel pe tema eticii în manipularea imaginilor, Aude Oliva a teorizat că schimbările categorice sunt necesare pentru ca o imagine editată să fie privită ca o manipulare. În Image Act Theory, Carson Reynolds a extins teoria actului de vorbire prin aplicarea ei la editarea fotografiilor și la manipularea imaginilor. În „How to Do Things with Pictures”, William J. Mitchell detaliază lunga istorie a manipulării fotografiilor și o discută critic.

Utilizare în jurnalism

Un incident notabil de manipulare a fotografiilor controversat a avut loc în legătură cu o fotografie care a fost modificată pentru a se potrivi orientării verticale a copertei revistei National Geographic din 1982. Imaginea modificată a făcut ca două piramide egiptene să pară mai apropiate decât erau de fapt în fotografia originală. Incidentul a declanșat o dezbatere despre oportunitatea falsificării unei imagini și a ridicat întrebări cu privire la credibilitatea revistei. La scurt timp după incident, Tom Kennedy, director de fotografie pentru National Geographic a declarat: „Nu mai folosim această tehnologie pentru a manipula elementele dintr-o fotografie pur și simplu pentru a obține un efect grafic mai convingător. Am considerat că ulterior este o greșeală și nu vom repeta acea greșeală astăzi.”

Există alte incidente de manipulare a fotografiilor discutabile în jurnalism. Un astfel de incident a avut loc la începutul anului 2005, după ce Martha Stewart a fost eliberată din închisoare. Newsweek a folosit o fotografie a feței lui Stewart pe corpul unei femei mult mai subțiri pentru coperta lor, sugerând că Stewart a slăbit în timp ce se afla în închisoare. Vorbind despre incident într-un interviu, Lynn Staley, asistent editor la Newsweek, a spus: „Piesa pe care am comandat-o era destinată să-i arate Marthei așa cum ar fi ea, nu neapărat așa cum este ea”. Staley a explicat, de asemenea, că Newsweek a dezvăluit la pagina 3 că imaginea de copertă a Marthei Stewart era un compozit.

Software-ul de manipulare a imaginilor a afectat nivelul de încredere pe care mulți spectatori l-au avut odată în aforismul „camera nu minte niciodată”. Imaginile pot fi manipulate din motive distractive, estetice sau pentru a îmbunătăți aspectul unui subiect, dar nu toate manipulările imaginii sunt inofensive, după cum reiese din controversa foto a alegerilor din Kerry Fonda 2004. Imaginea în cauză era o imagine compozită frauduloasă a lui John Kerry, făcută la 13 iunie 1971 și Jane Fonda, făcută în august, 1972, împărtășind aceeași platformă la un miting anti-război din 1971, acesta din urmă având un credit fals al Associated Press cu intenția de a schimbă perspectiva publicului asupra realității.

Există un corp tot mai mare de scrieri dedicate utilizării etice a editării digitale în fotoreportaj. În Statele Unite, de exemplu, Asociația Națională a Fotografilor de Presă (NPPA) a stabilit un Cod de Etică care promovează acuratețea imaginilor publicate, sfătuind că fotografii „nu manipulează imagini […] care pot induce în eroare privitorii sau pot denatura subiecții. ” Încălcările Codului sunt luate foarte în serios, în special în ceea ce privește modificarea digitală a fotografiilor publicate, dovadă fiind un caz în care fotograful Allan Detrich, nominalizat la premiul Pulitzer, și-a dat demisia din funcție în urma dezvăluirii că o serie de fotografii au fost manipulate.

În 2010, un fotograf ucrainean – Stepan Rudik, câștigătorul celui de-al treilea loc pentru articole din Sports Features – a fost descalificat din cauza încălcării regulilor concursului World Press Photo. „După ce i-a solicitat fișierele brute ale seriei, a devenit clar că un element a fost eliminat de pe una dintre fotografiile originale”. Începând din 2015, până la 20% din înregistrările World Press Photo care au ajuns la penultima rundă a concursului au fost descalificate după ce s-a constatat că au fost manipulate sau postprocesate cu încălcarea regulilor.

Utilizare în modă

Industria manipulării fotografiilor a fost adesea acuzată că promovează sau incită o imagine distorsionată și nerealistă a sinelui – mai ales la persoanele mai tinere. Lumea fotografiei glamour este o industrie specifică, puternic implicată în utilizarea manipulării fotografiilor (ceea ce mulți consideră a fi un element îngrijorător, deoarece mulți oameni caută vedete în ideea întruchipării „figurii ideale”). Manipularea unei fotografii pentru a modifica aspectul unui model poate fi utilizată pentru a schimba caracteristici precum tenul pielii, culoarea părului, forma corpului și alte caracteristici. Multe dintre modificările aduse pielii implică îndepărtarea petelor prin utilizarea instrumentelor de retușare din Photoshop. Editorii foto pot modifica, de asemenea, culoarea părului pentru a elimina diferențele la rădăcină sau pentru a adăuga strălucire. În plus, dinții și ochii modelului pot fi făcuți să pară mai albi decât sunt în realitate. Machiajul și piercing-urile pot fi chiar editate în imagini pentru a arăta ca și cum modelul le purta atunci când fotografia a fost făcută. Prin editarea fotografiilor, aspectul unui model poate fi modificat drastic pentru a masca imperfecțiunile.

Într-un articol intitulat „Confessions of a Retoucher: how the modeling industry is harming women”, un retușator profesionist care a lucrat pentru mari branduri din modă împărtășește secretele industriei. Împreună cu remedierea imperfecțiunilor precum ridurile pielii și caracteristicile de netezire, dimensiunea modelului este manipulată fie prin adăugarea, fie prin scăderea greutății vizibile. Retușarea inversă este la fel de obișnuită ca a face modelele mai subțiri, „denaturând corpurile modelelor foarte subțiri pentru a le face să pară mai robuste într-un proces numit retușare inversă. Este aproape mai rău decât a face pe cineva mai subțire, deoarece imaginea susține că poți avea o greutate nesănătoasă, dar totuși să arăți sănătos. În realitate, nu poți, trebuie să o faci cu Photoshop”. Retușarea inversă include eliminarea umbrelor din oasele proeminente, adăugarea de carne peste părțile corpului, corectarea culorii și îndepărtarea părului generat pentru căldură de la pierderea extremă în greutate. Profesioniștii spun că, dacă imaginea nu este etichetată „nu este retușată”, atunci publicul poate presupune că fotografia a fost modificată. Întrucât industria modei continuă să folosească fotografii care au fost manipulate pentru a idealiza tipurile de corp, este nevoie de educație cu privire la cât de ireale și nesănătoase sunt aceste imagini și implicațiile negative pe care le promovează.

Un expert în manipulare digitală, care a editat și a modificat o mulțime de imagini pentru industria modei și dorește să rămână anonim, spune că este normal să manipulați digital o fotografie a unui model pentru a le face să pară mai subțiri, indiferent de greutatea reală. În general, fotografiile sunt editate pentru a elimina aspectul de până la 10 kilograme. Cu toate acestea, în ultimii 20 de ani, practica s-a schimbat, deoarece mai multe vedete sunt pe rețelele sociale, iar publicul este acum mai conștient de aparițiile lor reale; este probabil să se observe modificări semnificative. Retușatorul observă că obiectivul industriei este de a face venituri semnificative în publicitate și că ciclul idealurilor nerealiste va continua, deoarece trebuie să mențină acest lucru.

Din 2012, Seventeen Magazine a anunțat că nu vor mai manipula fotografiile modelelor lor. Julia Bluhm, în vârstă de 14 ani, a solicitat ca revista să folosească cel puțin o fotografie nealterată în difuzarea lor. Petiția a primit peste 84.000 de semnături.

Pe rețelele de socializare

Nu numai că fotografiile sunt manipulate de profesioniști pentru media, ci și, odată cu dezvoltarea rețelelor de socializare, toată lumea are acces ușor pentru a edita fotografiile pe care le postează online. Au fost create nenumărate aplicații de telefonie mobilă, cum ar fi Facetune, pentru a permite utilizatorilor de smartphone-uri să modifice imaginile personale. Aceste aplicații permit oamenilor să editeze practic fiecare aspect al lor în fotografie. Având în vedere că utilizatorii de social media și generația tânără sunt expuși unei cantități extreme de imagini care a fost manipulată, consecințele includ idealuri corporale care nu pot fi atinse.

În publicitate

Manipularea fotografiilor a fost utilizată în publicitate pentru reclame TV și reviste pentru ca produsele sau persoana lor să arate mai bine și mai atrăgătoare decât în realitate.

Opoziția celebrităților

Manipularea fotografiilor a declanșat răspunsuri negative atât din partea spectatorilor, cât și a vedetelor. Acest lucru a făcut ca celebritățile să refuze să le fie retușate fotografiile, în sprijinul Asociației Medicale Americane care a decis că „[noi] trebuie să încetăm să expunem copiii și adolescenții impresionabili la reclame care portretizează modele cu tipuri de corp realizabile numai cu ajutorul software-ului de editare foto”. . Acestea includ Keira Knightley, Brad Pitt, Andy Roddick, Jessica Simpson, Lady Gaga și Zendaya.

Brad Pitt a solicitat unui fotograf, Chuck Close, să-i facă fotografii care să-i sublinieze toate defectele. Chuck Close este cunoscut pentru fotografiile sale care subliniază toate defectele pielii unui individ. Pitt a făcut acest lucru într-un efort de a se pronunța împotriva media care folosește software-ul de manipulare a imaginilor și manipularea fotografiilor vedetelor în încercarea de a-și ascunde defectele. Kate Winslet s-a pronunțat împotriva manipulării fotografiilor în media după ce revista GQ i-a modificat corpul, făcându-l să pară nefiresc de subțire. Cate Blanchett, în vârstă de 42 de ani, a apărut pe coperta numărului din martie / aprilie 2012 al Intelligent Life, fără machiaj și fără retușuri digitale pentru prima dată.

În aprilie 2010, Britney Spears a fost de acord să lanseze „imagini ne-aerografiate cu ea însăși lângă cele modificate digital”. Motivul fundamental din spatele mișcării sale a fost „să evidențieze presiunea exercitată asupra femeilor pentru a arăta perfect”.

Opoziția corporațiilor

Mai multe companii au început să ia inițiativa de a se pronunța împotriva utilizării manipulării fotografiilor atunci când își promovează produsele. Două companii care au făcut acest lucru includ pe Dove și Aerie. Dove a creat Dove Self-Esteem Fund și Dove Campaign for Real Beauty, ca o modalitate de a încerca să ajute la creșterea încrederii în femeile tinere. Vor să sublinieze acum ceea ce este cunoscut sub numele de frumusețe reală sau fotografii neatinse în media. De asemenea, Aerie și-a început campania #AerieREAL. Au acum o linie de lenjerie de corp care poartă acest nume cu intenția ca acestea să fie pentru toată lumea. De asemenea, reclamele lor afirmă că modelul nu a fost retușat în niciun fel. De asemenea, adaugă în reclamele lor că „Adevăratul tu ești sexy”.

American Medical Association a declarat că se opune utilizării manipulării fotografiilor. Dr. McAneny a făcut o declarație că modificarea modelelor la astfel de extreme creează așteptări nerealiste la copii și adolescenți cu privire la imaginea corpului. El a mai spus că practica modificării digitale a greutății modelelor din fotografii ar trebui oprită, astfel încât copiii și adolescenții să nu fie expuși unor tipuri de corp care nu pot fi atinse în realitate. Asociațiile medicale americane, în ansamblu, au adoptat o politică de colaborare cu agenții de publicitate pentru a lucra la stabilirea liniilor directoare pentru reclame, pentru a încerca să limiteze cât de mult este utilizată manipularea imaginii digitale. Scopul acestei politici este de a limita cantitatea de așteptări nerealiste pentru imaginea corpului în publicitate.

Opoziția guvernelor

Guvernele exercită presiuni asupra agenților de publicitate și încep să interzică fotografiile prea aerografiate și editate. În Regatul Unit, Advertising Standards Authority a interzis o reclamă făcută de Lancôme cu Julia Roberts pentru a fi înșelătoare, afirmând că pielea impecabilă văzută în fotografie era prea bună pentru a fi adevărată. SUA se îndreaptă, de asemenea, în direcția interzicerii manipulării excesive a fotografiilor în cazul în care reclama unui model CoverGirl a fost interzisă, deoarece avea efecte exagerate, ducând la o reprezentare înșelătoare a produsului.

În 2015, Franța a adoptat o lege care luptă împotriva utilizării imaginilor corporale nerealiste și a anorexiei în industria modei. Aceasta include modelarea și fotografia. Modelele trebuie acum să arate că sunt sănătoase și au un IMC de peste 18 ani printr-o notă a medicului lor. Angajatorii care încalcă această lege vor fi amendați și pot executa o pedeapsă cu închisoarea de până la șase luni. Atunci când un creator al unei fotografii nu dezvăluie că fotografia este editată sau retușată, indiferent cât de mică este editarea, poate primi și o amendă sau 30% din costurile pe care le-au folosit pentru a-și crea anunțul.

În 2021, Norvegia a adoptat o legislație care impune o cerință de etichetare a manipulărilor digitale ale corpurilor persoanelor atunci când sunt prezentate în publicitate. Nerespectarea acestuia se pedepsește cu amendă.

Suportul

Unii redactori ai companiilor de reviste nu consideră că manipularea modelelor de copertă este o problemă. Într-un interviu cu editorul revistei franceze Marie Claire, aceasta a declarat că cititorii lor nu sunt idioți și că pot spune când a fost retușat un model. De asemenea, unii care susțin manipularea fotografiilor în media afirmă că fotografiile modificate nu reprezintă problema, ci că sunt așteptările pe care le au telespectatorii pe care nu le îndeplinesc, cum ar fi dorința de a avea același corp ca o celebritate pe coperta revistei lor preferată.

Sondaje de opinie

S-au făcut sondaje pentru a vedea cum afectează societatea manipularea fotografiilor și pentru a vedea ce părere are societatea despre aceasta. Un sondaj a fost făcut de un magazin de modă din Marea Britanie, New Look, și a arătat că 90% dintre persoanele chestionate ar prefera să vadă o varietate mai largă de forme ale corpului în media. Acest lucru i-ar implica pe aceștia să dorească să vadă modele de copertă care nu sunt toate subțiri, unele cu mai multe rotunjimi decât altele. Sondajul a vorbit și despre modul în care cititorii văd utilizarea manipulării fotografiilor. O statistică a afirmat că 15% dintre cititori credeau că imaginile de copertă sunt reprezentări exacte ale modelului în realitate. De asemenea, au descoperit că 33% dintre femeile care au fost chestionate vizează un corp care le este imposibil de atins.

Dove și People Weekly au făcut, de asemenea, un sondaj pentru a vedea cum afectează manipularea fotografiei respectul de sine al femeilor. Făcând acest lucru, au descoperit că 80% dintre femeile chestionate s-au simțit nesigure atunci când au văzut fotografii cu vedete în media. Dintre femeile chestionate care au avut o stimă de sine mai mică, 70% dintre ele nu cred că aspectul lor este destul de elegant în comparație cu modelele.

Implicații sociale și culturale

Popularitatea din ce în ce mai mare a manipulării imaginilor a ridicat îngrijorare cu privire la faptul dacă permite imagini nerealiste să fie prezentate publicului. În articolul său „On Photography” (1977), Susan Sontag discută obiectivitatea sau lipsa acesteia în fotografie, concluzionând că „fotografiile care se laudă cu un succes mondial, sunt reduse, tăiate, retușate, tratate și păcălesc „. O practică larg utilizată în industria revistelor, utilizarea manipulării fotografiilor pe o fotografie deja subiectivă, creează o realitate construită pentru individ și poate deveni dificil să se diferențieze faptele de ficțiune. Având potențialul de a modifica imaginea corpului, dezbaterea continuă cu privire la faptul dacă imaginile manipulate, în special cele din reviste, contribuie la probleme de stimă de sine atât la bărbați, cât și la femei.

În lumea de astăzi, manipularea fotografiilor are un impact pozitiv prin dezvoltarea creativității minții, sau poate una negativă prin eliminarea artei și frumuseții de a surprinde ceva atât de magnific și natural sau așa cum ar trebui să fie. Potrivit lui The Huffington Post, „Photoshopareași aerografia, mulți cred, sunt acum o parte inerentă a industriei de frumusețe, la fel ca machiajul, iluminatul și stilul”. Într-un fel, aceste modificări ale imaginii „vând” oameni reali maselor pentru a afecta răspunsurile, reacțiile și emoțiile față de aceste icoane culturale.

Falsuri digitale

Un fals digital se referă la un fișier video foto sau audio digital care a fost modificat sau manipulat de software-ul de aplicații digitale. Videoclipurile Deepfake se încadrează în categoria unui suport digital fals, dar videoclipurile pot fi modificate digital fără a fi considerate un deepfake. Modificările pot fi făcute în scopuri de divertisment sau în scopuri mai nefaste, cum ar fi răspândirea dezinformării. Informațiile pot fi folosite pentru a efectua atacuri rău intenționate, câștiguri politice, infracțiuni financiare sau fraude. Pot fi folosite și în videoclipuri în stil pornografic, unde fața unui individ este așezată pe corpul unei vedete porno.

Codul de etică pentru manipularea digitală a Asociației Naționale a Fotografilor de Presă (NPPA) din SUA afirmă:

”În calitate de jurnaliști, credem că principiul director al profesiei noastre este acuratețea; prin urmare, credem că este greșit să modificăm conținutul unei fotografii în orice mod care să înșele publicul. În calitate de fotoreporteri, avem responsabilitatea de a documenta societatea și de a-i păstra imaginile ca o chestiune istorică. Este clar că tehnologiile electronice emergente oferă noi provocări pentru integritatea imaginilor fotografice … în lumina acestui fapt, noi, Asociația Națională a Fotografilor de Presă, reafirmăm baza eticii noastre: reprezentarea exactă este reperul profesiei noastre. Credem că ghidurile fotojurnalistice pentru o raportare cinstită și corectă ar trebui să fie criteriile pentru evaluarea a ceea ce se poate face electronic cu o fotografie. Modificarea conținutului editorial … este o încălcare a standardelor etice recunoscute de NPPA.”

Include texte traduse și adaptate din Wikipedia sub licență CC BY-SA 3.0