Universalii esteticii
Filosoful Denis Dutton a identificat șase semnături universale în estetica umană:
- Expertiză sau virtuozitate. Oamenii cultivă, recunosc și admiră abilitățile artistice tehnice.
- Plăcerea non-utilitară. Oamenii se bucură de arta pentru artă și nu îi cer să le țină de cald sau să le asigure mâncarea.
- Stil. Obiectele și performanțele artistice îndeplinesc reguli de compoziție care le plasează într-un stil ușor de recunoscut.
- Critică. Oamenii fac un criteriu din judecarea, aprecierea și interpretarea operelor de artă.
- Imitaţie. Cu câteva excepții importante precum pictura abstractă, operele de artă simulează experiențele lumești.
- Focalizare specială. Arta este separată de viața obișnuită și s-a focalizat dramatic pe experiență.
Artiști precum Hirschhorn au indicat că există prea multe excepții de la categoriile lui Dutton. De exemplu, instalațiile artistului contemporan Thomas Hirschhorn evită în mod deliberat virtuozitatea tehnică. Oamenii pot aprecia o madonă renascentistă din motive estetice, însă astfel de obiecte au adesea (și uneori încă mai au) funcții specifice devoționale. „Regulile compoziției” care pot fi citite în Fântâna lui Duchamp sau 4’33” a lui John Cage nu localizează lucrările într-un stil recunoscut (sau cu siguranță nu un stil recunoscut la momentul realizării lucrărilor). Mai mult decât atât, unele dintre categoriile lui Dutton par prea largi: un fizician ar putea să-și amintească lumile ipotetice în imaginația sa în cursul formulării unei teorii. O altă problemă este că Dutton în categoriile lui încearcă să universalizeze noțiunile tradiționale europene ale esteticii și artei, uitând că, așa cum a subliniat André Malraux și alții, au existat numeroase culturi în care astfel de idei (inclusiv ideea de „artă” în sine) nu au existat.
Etica esteticii
Etica esteticii se referă la ideea conform căreia conduita și comportamentul uman ar trebui să fie guvernate de ceea ce este frumos și atractiv. John Dewey a subliniat că unitatea de estetică și de etică se reflectă de fapt în înțelegerea comportamentului nostru ca fiind „corect” – cuvântul având un dublu înțeles de atractivitate și acceptare morală. Mai recent, James Page a sugerat că etica estetică ar putea fi pusă să formeze o raționalitate filosofică pentru educația pentru pace.
Critici
Filosofia esteticii ca practică a fost criticată de unii sociologi și scriitori ai artei și societății. Raymond Williams susține că nu există un obiect estetic unic și/sau individual, care să poată fi extrapolat din lumea artei, dar că există o continuitate a formelor culturale și a experienței ale căror vorbire și experiențe obișnuite pot fi semnalate ca artă. Prin „artă” putem încadra câteva „lucrări” sau „creații” artistice, deși această referință rămâne în interiorul instituției sau evenimentului special care o creează și care lasă unele lucrări sau alte „arte” posibile în afara lucrării cadru, sau alte interpretări precum alte fenomene care nu pot fi considerate „artă”.
Pierre Bourdieu nu este de acord cu ideea lui Kant despre „estetică”. El susține că „estetica” lui Kant reprezintă doar o experiență care este produsul unui habitus de clasă înaltă și a timpului liber, în comparație cu alte experiențe „estetice” posibile și la fel de valide, care se află în afara definiției înguste a lui Kant.
Timothy Laurie argumentează că teoriile esteticii muzicale „încadrate în totalitate în termeni de apreciere, contemplare sau reflecție riscă să idealizeze un ascultător neplauzibil nemotivat definit doar prin obiecte muzicale, mai degrabă decât să le vadă ca o persoană pentru care intențiile și motivațiile complexe produc atracții variabile practicilor și obiectelor culturale”.
Lasă un răspuns